Questions for: Nathalie Edenburg

The model and visual artist created, in 2015, the How Do I Feel Today series. The project consists of daily interventions on one single portrait of herself, reflecting her mood during a whole year. Once the project was completed, she launched a series of workshops to motivate underprivileged children to express their feelings through art.

How did your relationship with art begin?

I have always been interested in art. It used to be my favorite class when I was a kid. I used to carry a drawing notebook around and invite my friends over to spend the afternoons painting. There are many musicians in my family from Minas Gerais. On the other side of the family, from Argentina, my grandfather used to collect art. He was also a painter but, unfortunately, I never had the chance to know him well since he passed away when I was two years old. But I really believe my relationship with art may be hereditary or even spiritual.

Where do you get inspiration from?

From books, museums, music, and history. Researches are mandatory as well. If you read, search for new things and study, inspiration comes as a bonus.

What is your creative process like?

My creative process involves time, usually in the middle of the night, and solitude. I also love listening to classical music: Erik Satie and Franz Schubert always inspire me. First, I research, and then I start creating new things.

In your opinion, can fashion be considered an art form?

Absolutely. Art can also be expressed through fashion. Fashion and art go extremely well together.

What was the first work of art that had a special meaning in your life?

It wasn’t a specific piece but a whole exhibition at Musée d’Orsay, in Paris, when I was 16 years old. The exhibition featured Picasso’s reinterpretation and recreation of famous paintings such as Las Meninas, by Velázquez, and The Luncheon on the Grass, by Manet.  I thought it was fantastic because even the great masters are inspired by other artists.

Do you believe that art can be a form of therapy?

Not only do I believe it, but I am sure of it! The benefits of art therapy have been scientifically proven. And there’s so much more beyond science: I believe that when our creative mind emerges, we deepen our connection to the divine. And everyone is able to access this channel. When we are making art, any form of art, we appreciate the moment, achieving a deep connection with ourselves.

Besides painting do you use any other form of art to express yourself?

I used to photograph a lot using analog cameras before I started painting. I have been studying jewellery design lately, trying to learn all techniques because I intend to be a fine art jewellery designer.

 How can artistic expression create a positive social impact?

Art creates a dialogue between those who make it and those who appreciate it. It invites people to reflect, deepening the way we express ourselves and observe the world. Art helps us process our feelings, memories, traumas and issues that need our attention. I truly believe everybody is an artist. That is why my project was designed to awaken the artist within, stimulating creativity, one of life’s greatest blessings.

How do you feel about the future of the “How Do I Feel Today” project?

I hope it reaches as many people as possible, from different cities and countries. And I also hope I can get my message across effectively, so that everybody can release their inner artist. 

What role does art play in today’s world?

I believe in the Greek aphorism “Know thyself” (attributed to Socrates, which suggests that self-knowledge is the first step in the journey towards the truth). Art is an important tool in this process, and the more you get involved, practice and dedicate yourself to art, the closer you get to the real you.


A modelo e artista visual criou, em 2015, a série How Do I Feel Today, intervenções diárias em um retrato dela, que refletiam seu humor ao longo de um ano. A partir dessa obra, ela lançou um projeto de workshops para incentivar crianças de baixa renda a expressarem seus sentimentos por meio da arte.  

Como surgiu sua relação com a arte?

Desde muito nova sempre me interessei por arte, na escola era minha matéria preferida. Carregava comigo um caderno de desenho, adorava chamar minhas amigas em casa para passar a tarde pintando. Na minha família mineira temos muitos músicos. Já do outro lado, da família argentina, meu avô colecionava arte e no final da vida até pintou. Infelizmente não tive o prazer de conhecê-lo bem, pois quando ele faleceu eu tinha apenas dois anos. Mas não desconsidero que minha relação com a arte possa ser hereditária, ou até espiritual. 

Onde você busca inspiração?

Nos livros, nos museus, na música, na história. As pesquisas são fundamentais. Leia, busque, pesquise que a inspiração lhe vem como de improviso. 

Como é seu processo criativo?

No meu processo criativo eu preciso de tempo, madrugada e solitude. Gosto de ouvir música clássica: Erik Satie e Franz Schubert sempre me inspiram. Mergulho primeiro nas pesquisas, para depois começar a criar. 

Para você, moda também é arte?

Com certeza, também é uma forma da arte se expressar. A moda e a arte andam juntas. 

Qual foi a primeira obra de arte que teve um significado especial para você?

Não foi uma obra, mas uma exposição inteira que vi no Musée d’Orsay, em Paris, quando tinha 16 anos. Era uma exposição de releituras feitas por Picasso de quadros famosos como As Meninas, de Velázquez, Almoço na Relva, de Manet. Achei fantástico, e me mostrou como até os grandes mestres encontram inspiração em outros grandes artistas.

 Você acredita que a arte pode ser uma forma de terapia?

Eu não acredito, eu sei! São cientificamente comprovados os efeitos terapêuticos que a prática da arte produz. Ainda vou além da ciência: acredito que quando estamos conectados ao nosso estado criativo, estamos conectados com o divino. E qualquer um é capaz de acessar este canal. No momento em que estamos praticando a arte, seja ela em qualquer forma de manifestação, estamos totalmente conectados ao momento presente, estamos conectados com nós mesmos. 

Além da pintura você usa outro meio para se expressar artisticamente?

Eu costumava fotografar muito com câmeras analógicas antes de começar a pintar. Hoje estou me aprofundando na área da joalheria, aprendendo técnicas da ourivesaria, pretendo fazer jóias artísticas. 

Como a expressão artística pode criar um impacto social positivo?

A arte possibilita um diálogo com quem a observa e com quem a pratica. Propõe uma reflexão e aprofunda o modo como nos expressamos e como observamos o mundo. Nos ajuda a acessar sentimentos, memórias, traumas, questões que precisam de atenção. A meu ver, todo mundo é artista. Por isso, o objetivo do meu projeto é exatamente esse: despertar o artista que existe dentro de cada um de nós, estimular a nossa maior benção, a criatividade.

 O que você espera para o futuro do projeto “How Do I Feel Today”?

Espero alcançar o máximo de pessoas que puder, de diferentes cidades e países. E almejo também conseguir passar a mensagem com maestria, germinando a sementinha do artista que existe em cada um de nós.

Qual o papel da arte no mundo?

Acredito no aforismo grego “Conhece a ti mesmo” (atribuído a Sócrates, e que sugere que o autoconhecimento seria o ponto de partida para o conhecimento do mundo e da verdade). A arte é uma ferramenta para o autoconhecimento, e quanto maior for a dedicação e o envolvimento com ela, aquele que a prática estará mais próximo do seu eu, da sua verdade.

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