Questions for: Ale Santos

BY / POR PAULA JACOB

The author of Rastros de resistência (2019), O último ancestral (2021) and A malta indomável (2023), and short stories published in anthologies around the world, Ale Santos is one of the most important voices in contemporary science fiction. He has been a finalist for Prêmio Jabuti and the CCXP Awards for his stories that mix Afrofuturism with Afro-Brazilian culture, providing an inclusive perspective for building new futures.

How did literature come into your life?

Thanks to my mother. She encouraged me to read since I was little, buying books at school. They were children’s books, she probably didn’t even know how this would change my life, but it was the path I followed to develop my imagination. As a teenager, I was already a bit of a nerd and RPG – that game of paper, pen and imagination – stimulated me even more. I read to discover the world (as internet access was scarce) and also to imagine myself in other realities.

What is the biggest challenge of writing science fiction?

The biggest challenge is to write sci-fi in Brazil. We do have a tradition in this type of literature, but it did not become popular enough, like realistic and naturalistic literature – these established the foundations of literary thought and shaped the structures of the publishing market and the Brazilian Academy of Letters. They are overvalued, and science fiction is left aside or considered to be literature of a lower value (as it was at the beginning of sci-fi in the USA, with pulp fiction). Therefore, few Brazilian authors of the genre are not independent. It is still difficult to see panels dedicated exclusively to science fiction in big literary events, even more so on Afrofuturism, which is what I write.

 Can you share who your favorite writers are?

My writing references go beyond literature, they are also in rap lyrics, with Emicida, Rashid, Coruja BC1, Racionais and Marcelo D2. They are in samba, with Candeia and Cartola, Clementina de Jesus. They are in the movies, with Shonda Rhimes, Tarantino, Guillermo del Toro, Ruth E. Carter, Tomi Adeyemi, Jordan Peele. And, finally, in literature, with Isaac Asimov, Jules Verne, Machado de Assis, Tolkien and many others. 

In your opinion, what is Brazilian Afrofuturism?

There are a lot of people using the term Afrofuturism for so many different things on the internet, many things that I have no commitment to or interest in discussing. That is why I like to use the term “Afrofuturist fiction,” a speculative fiction narrative that addresses black Brazilian reality in the context of technoculture and cyberspace that emerged in recent decades. We are still establishing the foundations of how this will take place artistically, in literature, music and fashion, with Afro-Brazilian elements, so it is a concept that is yet to be studied in the future.

Why do you think there are so few sci-fi or fantasy authors in the country?

Because realistic thinking is overvalued in our territory. Nowadays, not even soap operas can show magical realism. This thought was guided by positivism in the military era, the defense of the naturalist novel by the great authors of the Academy and the contempt for fantastic thought – not just in literature. Brazil almost never takes risks in producing fantasy for cinema and streaming. So it is important to understand that there are many sci-fi and fantasy authors spread across the country, but the majority are ipublished by independent presses, because there is no evidence platform for the fantasy created here. This was also fueled by behavior encouraged by many different players in this market, who bought and compared it with foreign fantasy literature, demeaning ours as something naive, not yet mature.  

How do you deal with public and critical recognition?

I have a vision for what I want from my writing, and I want to pursue that vision. I like to feel that my works generate discussions, butI try to keep them from interfering with my plan. Of course, I can emphasize something somewhat, or discuss with the publisher a path for a character that understand it is preferred. However, I keep track of the construction of my work.  

Is there any pressure on you to always keep writing?

My own. I am very critical of myself. I am constantly improving myself, wanting to expand my writing craft and narrative construction technique.  

How do you overcome moments of lack of creativity?

I write. I’m a focused author, and I follow a similar method to Stephen King’s: I simply determine how many words I should write per day and go after them. On some days I reach my daily goal, on other days, I exceed the goal. I view writing and creativity as a craft and not as divine inspiration.  

What dream do you still want to achieve?

To make my works popular and enter the history of Latin American science fiction in a positive way.  

Science fiction is a genre that talks a lot about society, futures and sustainability. What can we do now to positively impact tomorrow?

In my case, what I can do is reveal the worst predictions and fears in dystopian ways to alert society to how uncertain the future is. That is how my fiction works.


Como a literatura entrou na sua vida?

Graças a minha mãe. Ela me incentivava a ler desde pequeno, comprando livros na escola. Eram livros infantis, provavelmente ela nem tinha noção de como aquilo mudaria minha vida, mas foi o caminho em que eu me segurei para desenvolver meu imaginário. Na adolescência, eu já era meio nerd e o RPG – aquele jogo de papel, caneta e imaginação – me estimulou ainda mais. Eu lia para descobrir o mundo (como o acesso à internet era escasso) e também me imaginar em outras realidades.

 Qual é o maior desafio de escrever ficção científica?

O maior desafio é escrever sci-fi no Brasil. Nós até temos uma tradição nesse tipo de literatura, mas não se tornou popular o suficiente, como a literatura realista e naturalista – essas estabeleceram as bases do pensamento literário e moldaram as estruturas do mercado editorial e da Academia Brasileira de Letras. Elas são ultravalorizadas e a ficção científica é deixada de lado ou tida como uma literatura de pouco valor (como era no começo do sci-fi nos EUA, com as pulp fictions). Por isso, são poucos os autores brasileiros do gênero que não são independentes. Ainda é difícil ver em bienais painéis dedicados exclusivamente à ficção científica, ainda mais ao afrofuturismo, como eu escrevo. 

Pode compartilhar quem são os seus escritores preferidos?

Minhas referências de escrita vão além da literatura, estão na lírica do rap também, com Emicida, Rashid, Coruja BC1, Racionais e Marcelo D2. Estão no samba, com Candeia e Cartola, Clementina de Jesus. Estão no cinema, com Shonda Rhimes, Tarantino, Guillermo del Toro, Ruth E. Carter, Tomi Adeyemi, Jordan Peele. E, enfim, na literatura, com Isaac Asimov, Jules Verne, Machado de Assis, Tolkien e muitos outros.  

Na sua visão, o que é o afrofuturismo brasileiro?

Existe muita gente utilizando o termo afrofuturismo para tanta coisa variada na internet, coisas que eu não tenho comprometimento nem interesse em discutir. Por isso eu gosto de usar o termo “ficção afrofuturista”, uma narrativa de ficção especulativa que aborda a realidade negra brasileira no contexto da tecnocultura e do ciberespaço surgido nas últimas décadas. Estamos ainda estabelecendo as bases de como isso acontece artisticamente, na literatura, na música e na moda, com os elementos afro-brasileiros, então é um conceito ainda a ser estudado no futuro.  

Por que você acha que existem tão poucos autores de sci-fi ou fantasia no país?

Porque existe uma supervalorização do pensamento realista em nosso território. Hoje em dia, nem as novelas conseguem emplacar o realismo mágico. Esse pensamento foi pautado pelo positivismo na época militar, pela defesa do romance naturalista dos grandes autores da ABL e pelo desprezo do pensamento fantástico – não apenas na literatura. O Brasil quase nunca se arrisca na produção de fantasia para cinema e streamings. Então é importante entender que existem autores de sci-fi e fantasia espalhados pelo país, mas a maioria está em editoras independentes, porque não existe uma plataforma de evidência para a fantasia criada aqui. Isso também foi alimentado por um comportamento incentivado por players diferentes desse mercado, que comparavam com a literatura fantástica estrangeira, rebaixando a nossa como algo inocente, ainda sem maturidade.  

Como você lida com o reconhecimento do público e da crítica?

Eu tenho uma visão para o que quero com a minha literatura, e eu quero perseguir essa visão. Gosto de sentir que minhas obras geram discussões, mas tento não deixar que elas interfiram no meu plano. Claro que posso dar uma pequena ênfase ou discutir com a editora um caminho para um personagem, se entendo que ele é preferido. Porém, ainda mantenho os trilhos da minha construção de obra.  

Existe alguma pressão para você sempre continuar escrevendo?

A minha. Eu sou muito crítico comigo e constantemente estou lapidando, desejando ampliar minha técnica de escrita e de construção de narrativa.  

O que você faz para burlar os momentos de falta de criatividade?

Eu escrevo. Sou um autor focado, e sigo um método parecido com o do Stephen King: simplesmente determino quantas palavras devo escrever por dia e vou atrás delas. Em alguns dias eu alcanço a meta diária, noutros dias, ultrapasso a meta. Eu encaro a escrita e a criatividade como um ofício e não como uma inspiração divina. 

Qual sonho ainda quer concretizar?

Popularizar minhas obras e entrar para a história da ficção científica latino-americana de maneira positiva. 

A ficção científica é um gênero que fala bastante sobre sociedade, futuros e sustentabilidade. O que você acha que podemos fazer agora para impactar positivamente o amanhã?

No meu caso, o que eu posso fazer é revelar as piores previsões e medos de maneiras distópicas para alertar a sociedade de como o futuro é incerto. É como a minha ficção trabalha.

Previous
Previous

Creative Space: Africa Risen

Next
Next

Essay: Is this the end of textile cruelty?